С этого учебного года директором Бердянской музыкальной школы стал академический музыкант, концертмейстер, молодой преподаватель БГПУ Максим Лукьянчиков. Человек молодой, открытый к диалогу, с большими планами.
Стратегически Максим Игоревич видит будущее музыкальной школы в развитии и преобразовании ее в Центр искусств, который станет средоточием культурной жизни Бердянска, для бердянцев всех возрастов.
О музыке, Центре искусств, стратегии и мечтах Максим Лукьянчиков рассказал Приморке.City.
Как стать музыкантом?
Я к музыке пришел в довольно позднем возрасте. Да, я учился в музыкальной школе, в Керчи, но с переменным успехом. Любимым делом были футбол, секции – как у всех мальчишек. Хотя что-то было интересным и в школе. Я любил занятия по музыкальной литературе, хор. До сих пор их помню. Это захватывало.
Уже в период взросления, где-то в классе 10-м, бабушка-соседка подарила мне проигрыватель вместе с пачкой пластинок. Я начал слушать, там была качественная музыка. И Элла Фицджеральд, и советские оркестры, причем я их даже не запоминал. Но играли они качественную музыку, «вечные» вещи. Это меня все заинтересовало, я вдруг вспомнил, что у меня есть пианино и что я знаю, какие-то ноты. Тогда начал разучивать произведения, обработки, этюды. В общем, заново осваивать, но осознанно.
К 11-му классу у меня была своя эстрадная группа. Играли мы джаз. Четыре человека, причем все самоучки. Я брал фортепианные ноты и уже объяснял, кому что надо делать. Хотелось этим заниматься.
Поступил я в Ялтинский педвуз – спонтанно. На музыкальную специальность, потому что это у меня хорошо получалось. Открытием для меня в классике стал Второй фортепианный концерт Рахманинова в исполнении Петрова. Я слушал и переслушивал его все время и решил стать пианистом
Однажды на конкурсе «Крымская весна» мне понравился педагог из Харьковского музыкального училища. Я решился окончательно, стал готовить программу и поступил на второй курс. Потом – консерватория...
«Музыка развивает оба полушария мозга»
Мне нравится Рахманинов, Шопен, Лятошинский, Ревуцкий, Косенко, Лысенко. Очень много есть музыки, которую хочется играть. Но не всегда есть, к сожалению, время. Я сажусь за инструмент в основном с определенной целью. Например, для подготовке к участию в конкурсе..
Задача исполнителя – дать пережить слушателю состояние катарсиса.
Стараюсь заниматься концертно-исполнительской деятельностью. В БДПУ происходит много разных мероприятий, где я участвую и в качестве оркестранта или солиста в оркестре народных инструментов, нередко выступаю как аккомпаниатор, принимаю участие в конкурсах и фестивалях.
Искренне считаю, что надо популяризировать классику, причем именно в живом исполнении. У музыки большой спектр влияния на развитие человека. Известно, что она развивает оба полушария мозга, задействует много функций, человек становится более развитым, может лучше разбираться в разных аспектах жизни. Плюс дает духовное и моральное развитие.
К новым стандартам
В академическом «секторе» наша школа находится на высоком уровне: дети выступают, побеждают на конкурсах. Но задача школы сейчас это прививать хороший вкус молодому поколению.
Педагогика свободного стиля – это хорошо, но здесь есть свои перекосы. Ребенку дают свободу, а как ему понять – хорошо-плохо, качественно-некачественно? Что выбрать, если он еще не разбирается ни в чем? Конечно, он выберет то, что слушают все вокруг.
Дети слушают современные вещи, надо научить их умению анализировать, чтобы молодежь могла ориентироваться в искусстве.
Новые специальности? Есть идеи
У нас сейчас – академическая свобода. Мы можем разрабатывать и внедрять любые новые специальности. Возможности, на самом деле, колоссальные. Мне бы хотелось открыть эстрадное отделение, где бы дети учились эстрадному пению, игре на электро- и басгитаре.
Это бы отвечало запросам общества. Это то, что сегодня актуально в свете современной музыки. Например, в школе есть своя ударная установка, которая используется от события к событию. Есть ксилофон, электронное пианино. Возможности есть.
«Мистецька школа» в Бердянске – это...
Хотелось бы чаще выступать на городских мероприятиях и проводить их у себя. Есть идея создать конкурс исполнителей на нашей базе. Но! Чтобы приобщать людей к культурной жизни, концертный зал должен быть концертным, а не спортивным, как у нас. Как можно говорить об эстетическом центре с таким залом? Ищем пути решения, спонсоров, меценатов, изучаем подходящие грантовые программы.
Я считаю, город нуждается в культурном центре на базе музыкальной школы. И мы не должны быть «закрытым клубом», должны привлекать людей разного возраста, разной социальной принадлежности. Чтобы сделать мир лучше.
